Après Médée Kali de Laurent Gaudé et Croire aux fauves de Nastassja Martin, Émilie Faucheux, artiste complice du Théâtre Dijon Bourgogne, adapte le roman de Léna Ghar pour nous transporter au sein d’une famille où le père est inexistant et la mère maltraitante. Autopsie d’une enfance abîmée, mais aussi récit d’émancipation de la part d’une narratrice à différents moments de sa vie.
Tumeur ou tutu – Photo Thomas Journot
En menant cette enquête sur soi-même, celle dont l’identité n’est jamais mentionnée cherche à mieux se connaître. “Pour être sûre de mes choix, je vérifie que je trouve très vite « la voix du texte », ou en tout cas ce qui me semble l’être à travers la mienne, sa colorature en quelques sortes”, explique la metteuse en scène. Elle suit donc la voix d’une enfant, adolescente puis jeune femme, qui s’est créé son propre langage pour “s’extirper d’un déterminisme et […] se réinventer, voire (…] renaître.” Monologue qui est aussi un chant, la narratrice faisant partie de “[c]eux qui nous font sentir, qui s’affranchissent des codes de normalité, qui osent dévoiler nos monstres.”
En plongeant dans l’intimité de la narratrice, possibilité est donnée à tout un chacun de rapporter cette situation à sa propre histoire. Le texte à la première personne, son oralité sont déjà des bouées auxquelles s’accrocher pour cette adaptation scénique, mais aussi “un rythme – très enlevé -, une verve, une attention aux sonorités des mots, lui donnant d’emblée des accroches théâtrales.” La poésie d’un langage intérieur comme rempart face à la violence des paroles de la mère. “C’est là que le texte est puissant car l’enfant, inventant son propre langage, se joue du sort et trouve une résilience créatrice et humoristique.”
Par ailleurs, une projection vidéo permettra de visualiser, entre abstraction et figuratif, “l’intériorité métaphorique du personnage”, comme le dit encore la metteuse en scène. “Représenter les mouvements d’un être en construction comme si nous étions dans les profondeurs de sa tête, de son cerveau: la géographie d’une émancipation comme des rhizomes en route vers un dessin chaotique, parfois désordonné mais pas toujours (le personnage de Tumeur ou Tutu adore les maths ! Trouve refuge dans cette logique implacable).” La première de la pièce se tiendra au Théâtre du Rempart de Semur-en-Auxois, puis Tumeur ou tutu partira au festival Théâtre en Mai. La pièce est une co-production avec le Centre dramatique national.
– Paul Sobrin –
Tumeur ou tutu, Semur-en-Auxois, Théâtre du Rempart, 30 avril à 20h
theatredurempart.fr
Théâtre Dijon Bourgogne (Théâtre en mai), du 23 au 25 mai – tdb-cdn.com
Festival Théâtre en mai 2026
Tumeur ou tutu – Photo Thomas Journot
Temps fort “où les écritures plurielles sont à l’honneur”, comme le souligne Maëlle Poésy, le festival Théâtre en mai revient dans la métropole dijonnaise du 22 au 31 mai. Un panel des propositions d’aujourd’hui en matière d’art dramatique, où s’inviteront d’autres disciplines : musique, cinéma, arts plastiques et vidéo.
La directrice du TDB réaffirme ainsi deux axes forts de son projet artistique, d’une part le soutien aux écritures et mises en scènes contemporaines, et d’autre part la volonté d’ouverture du festival sur l’international, en conviant notamment Mohammed Al Qudwa, poète et écrivain palestinien, ou encore la comédienne et musicienne franco-brésilienne Camille Constantin Da Silva. Cette année Théâtre en Mai s’ouvrira par ailleurs sur la Belgique, la Chine et le Kurdistan.
Tissé de nombreuses co-productions, le festival dijonnais proposera également une création, Brûle, écrite et mise en scène par Muriel Carpentier. Une pièce hybride comme nous l’évoquions plus haut, mêlant “texte, arts visuels et sonores, numériques et vivants”, souligne le TDB.